¿ Y tú en que Modo disparas ?

Puede parecer una pregunta un tanto fuera de lugar o incluso para alguno hasta impertinente, pero esta hace referencia a la forma en que trabaja y está configurada nuestra cámara, según nuestros gustos y sobre todo y más importante, según nuestras necesidades. No es la primera vez que digo ni será la última que la cámara no es inteligente, y por lo tanto, por muy avanzada que sea, no sabrá exactamente lo que nosotros queremos y la forma de conseguirlo, con sus múltiples y diferentes opciones de funcionamiento que nos ofrece una cámara fotográfica.

Una de esas opciones es el Modo de Exposición, o la manera de trabajar según diferentes configuraciones que afectan de una manera u otra en la foto final., siendo uno de los pilares básicos y fundamentales de la fotografía. Estos modos siempre toman como referencia la sensibilidad o valor ISO y el sistema de Medición que estemos utilizando.
( Ver artículo El control de la Luz 1 y 2 ).


Veamos los principales modos de Exposición o trabajo:

Modo P ( Programa ) : Es quizás uno de los modos que más odian o menos simpatizan los grandes amantes de la fotografía o los llamados “puristas”, quizás precisamente por su simplificación de funcionamiento, ya que permite de alguna manera no preocuparse ni pensar en nada cuando hacemos una fotografía, simplemente apretar el botón y listo. Este modo controla automáticamente la velocidad de obturación y el valor del diafragma de manera algo aleatoria. Según la cámara o determinados modelos, permite lo que se llama Programa desplazable, que permite dentro de este priorizar la velocidad o diafragma según nuestra necesidad.


Modo SV ( Prioridad a la Sensibilidad ) : Este modo no suele ser común, y solo se puede ver en algunos modelos de alta gama. Como su nombre bien indica se trata de priorizar y dar la máxima importancia al valor ISO de manera que lo que hacemos es ajustar este valor según nuestras necesidades para que la cámara ajuste de manera muy similar al modo Programa los valores de obturación y diafragma.


Modo TV ( Prioridad a la Velocidad ) : A través de este modo damos prioridad a la velocidad del obturador, de manera que tenemos un control sobre como queremos que sea la exposición, rápida o lenta. En todo momento tenemos el control de la velocidad de obturación y la cámara selecciona automáticamente el valor de diafragma más apropiado para la exposición correcta. Con este modo podemos controlar de manera más eficaz si queremos congelar un objetivo en movimiento o si queremos sacarlo movido según lo que queramos transmitir.


Modo AV ( Prioridad Diafragma ) : Es uno de los modos que más suelo trabajar junto con el manual, ya que generalmente, salvo excepciones, doy mucha importancia a la composición con la profundidad de campo, y con este modo se tiene un control total sobre el valor del diafragma que según sea nuestra preferencia, será más abierto o más cerrado, para controlar esa mayor o menor profundidad de campo. En este modo, la cámara selecciona automáticamente la velocidad de obturación.


Modo M ( Manual ) : Quizás el modo más clásico en el mundo de la fotografía, el cual se recomienda especialmente a la hora de empezar en la fotografía para aprender a conocer los conceptos básicos de velocidad de obturación y abertura del diafragma, de manera que ambos se ajustan en todo momento por el fotógrafo de manera manual y teniendo un control total sobre estos. Ambos valores, obturación y diafragma se seleccionan según nuestras necesidades. El sistema de medición de la cámara nos avisará cuando la combinación entre ambas es la "correcta" mediante una confirmación, aunque esto no quiere decir que sea la mejor para lo que nosotros queremos captar, de ahí la mayor facilidad que ofrece el modo manual de sobre exponer o subexponer según sea necesario.



Modo B ( Bulb ) : El modo B es uno de esos modos que realmente son muy interesantes a la hora de explorar la creatividad fotográfica en determinadas circunstancias y que resulta realmente útil e interesante que nuestra cámara disponga de este modo. Con el Modo B lo que hacemos es controlar el tiempo de exposición de manera prolongada, sin un límite de tiempo, sólo puesto nosotros mismos, ya que la exposición o fotografía se realiza durante el tiempo que estamos pulsando el disparador. Con la posición B podemos hacer fotos con un tiempo de exposición desde un par de segundos, hasta una hora por poner un ejemplo, aunque este tiempo también dependerá del tiempo de duración y carga de las baterías, aunque en el caso de trabajar con una cámara de 35mm mecánica, este factor no es influyente. El valor del diafragma deberemos ajustarlo manualmente según las necesidades.

Este modo funciona ajeno al sistema de medición de la luz, y está especialmente recomendado para fotos con poca luz, o fotografía nocturna, y fotografía astronómica, aunque sus posibilidades creativas son muy amplias. Es importante resaltar que el uso de este modo implica que la cámara esté apoyada o sujeta en un trípode sin ningún movimiento, y es MUY recomendable por no decir obligatorio utilizar un cable disparador para evitar tocar la cámara y transmitir vibraciones que pueden afectar a la foto.

¿ El Tamaño Importa ?

No no, que nadie se asuste, no me he confundido de blog o tema con el título de este artículo, que alguno/a puede darle ciertas connotaciones sexuales.

Lo cierto es que en fotografía, no es extraño ver a algunos vacilar por tener el objetivo más grande, que se exalten - emocionen locamente, o que se depriman, porque cierta cámara sea más grande que otra, es algo que pasa en muchos otros casos de la vida y por lo tanto, se extrapola igualmente a este mundo.

Pero como todo, demuestra en muchos casos la ignorancia y falta de conocimiento en el sector y en muchos casos las características de las cámaras, y como no, se infravalora el conocimiento del fotógrafo y lo que realmente es capaz de hacer con su “herramienta” sea de mayor o menor tamaño.

¿ Alguien recuerda las legendarias Olympus OM, las Nikon FM, o Pentax LX ? No eran precisamente lo que se dice cámaras grandes, al contrario, pero se han convertido en símbolos ya clásicos de cómo una cámara de dimensiones reducidas puede ser una buena cámara y con buena construcción.

El tamaño o dimensiones de una cámara fotográfica, así como su diseño, responden a cuestiones de marketing, estudios de mercado, etc. No es la primera vez que digo que es importante antes de comprar una cámara poder coger el modelo que nos gusta y comprobar que tal se adapta a nuestras manos, sentir sus dimensiones, ergonomía- diseño, su peso, algo que en muchos casos pasa desapercibido pero que hará que realmente estemos a gusto con nuestra cámara durante varias horas o que se convierta en una pesadilla tenerla encima.

Es por ello que lo ideal seria elegir un modelo de cámara, no solo por sus prestaciones sino también por como nos sentimos con ella. En este sentido, muchas personas que tienen manos grandes suelen preferir un cuerpo que se adapte a estas y por el contrario, unas manos pequeñas generalmente se sienten más cómodas con un cuerpo de cámara más pequeño.

Por otro lado, y como igualmente he comentado en otras ocasiones tenemos que ser conscientes de nuestras necesidades reales y nuestros conocimientos a la hora de elegir un modelo de cámara, el tipo de uso que vayamos a darle, etc. Hay personas que valoran más la comodidad y ligereza de una cámara, por encima de la calidad de su construcción, habiendo cámaras en el mercado que cumplen muy bien esta filosofía pero que desgaste y fragilidad es mucho mayor.

¿ Pero es el concepto de grande o pequeño sinónimo de mayor o menor calidad en el diseño – cuerpo de una cámara ? Para nada. Existen en el mercado modelos de alta gama con cuerpos de menor y mayor tamaño que son de muy buena robustez, sellado y protección general. Lo importante aquí es la calidad de su construcción y el tipo de chasis que tiene el cuerpo.

¿ Influye este diseño general del cuerpo y su tamaño en la calidad de las fotos ?
Para nada, la calidad de la imagen viene determinado por varios factores como son: 1- La calidad de la óptica, y 2 – Tamaño del sensor ("relativamente"). Referente a los diferentes tamaños de los sensores CCD, recomiendo ver el articulo que hace referencia al este tema.

Por supuesto, de vital importancia es la experiencia y conocimiento del fotógrafo que permite que éste pueda hacer buenas fotografías ya sea con una cámara profesional o con una cámara modesta de iniciación.

Como punto final, es importante también recordar la importancia de los Grip secundarios como accesorios, que disponen generalmente los modelos de gama media – alta, que permiten acoplarse a la cámara, ofreciendo más versatilidad y comodidad a la hora de realizar fotos en formato vertical, además de ayudar a un mayor y mejor agarre del cuerpo, con un plus de batería extra.

Así pues, recuerda... no valorar nunca una cámara por su aspecto y menos aún a un fotógrafo por esto, el valor real está siempre en las fotografías es capaz de hacer con su cámara.

terremoto Japón : The Big Pictures

Estos días estamos todos sobrecogidos y afectados por el trágico Terremoto de Japón, y el Tsunami con fatales consecuencias, además de los problemas y peligros de la Central Nuclear, mi mayor pésame y ánimos para el pueblo de Japón.

Aunque parezca trágico o quizás algo cruel, todo suceso en la historia actual tiene un registro fotográfico y más recientemente en el que los medios de comuncación, ya sean televisiones, prensa o radio nos transmiten las noticias prácticamente en directo.

En el caso que nos toca, el fotoperiodísmo es sin duda de esas profesiones duras y difíciles en el que se trata de reflejar la realidad de un suceso a través de la fotografía, jugándose en muchos casos la vida el fotógrafo, ya sea en guerras, o desastres naturales, etc. Pese a las constantes imágenes (a veces demasiado repetidas) en Televisión, no dejan de impresionarme de manera especial las fotos que pese a ser un instante, transmiten perfectamente el suceso que reflejan, a veces incluso de manera más impactante que el video.

En la famosa web: The Big Picture, de la cual ya había hablado anteriormente en este blog, nos ofrece una seleción de impresionantes fotos sobre el desastre de Japón, que lejos de buscar el sensacionalismo creo que tratan de reflejar la verdad e incluso la reflexión.

Mis mejores deseos para que Japón pronto se recupere.

Galería 01: Massive earthquake hits Japan

Galería 02: Japan: earthquake aftermath

Galería 03: Japan - Vast Devastation

Galería 04: Japan: New fears as the tragedy deepens